Jaja, corrían otros tiempos y la estética de entonces parece una parodia hoy. En fin, en otros veinte años estarán diciendo lo mismo de las tendencias actuales.

Curioso video de Steve Vai en directo con Alcatraz. Si no lo habeis visto ya, no os lo perdais, xD.

Greg Howe - Sound proof (2008)

Ya está por ahí el nuevo lanzamiento en solitario de Greg Howe, un viejo conocido de las seis cuerdas a escala mundial. El álbum está muy logrado aunque si ya conoces bien a este maravilloso elemento no te llevarás demasiadas sorpresas a lo largo de “Sound proof“.

The new release from well known guitar player Greg Howe is out. This “Sound proof” is a very good work but there are not many surprises inside it.

A destacar el primer tema “Emergency exit” que es una de esas aperturas impresionantes a las que nos tiene acostumbrados. El simpático y expresivo “Tell me something good” basado en bending, vibrato y wah-wah es bastante original aún tratándose de una versión de Stevie Wonder. El acústico “Sunset in El Paso“, con una base armónica lenta de teclado, en el que muestra su faceta más jazzera.

The first theme “Emegency exit” is one of those impressive obertures we are used to. “Tell me something”, Stevie Wonder cover, combines a very funny and skilled mix of bending, vibrato and Wah-Wah. “Sunset in El Paso” has a beautiful jazzy mood over a chord progression played on keyboard.

El resto de los temas muestran a un Greg Howe en excelente forma pero ejecutando fórmulas que ya abundan en sus anteriores trabajos. Si alguien quiere saber más de él le recomiendo el álbum “Introspection” con su famoso tema “Jump Start“. Tambien me gusta mucho el “Ascend” por su original y evolucionado tratamiento del llamado rock neoclásico. Están además “Extraction” con Victor Wooten y Dennis chambers o “Tilt” junto a Richie Kotzen entre sus gestas más famosas.

The other tracks show up an excellent Howe but playing (mainly) things we have already heard on previous releases. For a further taste of his music I recommend “Introspection”, “Ascend”, “Extraction” or “Tilt”

El tema que abre el disco: “Emergency Exit”

El tema que da título al disco: “sound Proof”

Aquí le tenemos en una actuación con Tetsuo Sakurai y Dennis Chambers. No hay como ver a alguien en directo para que te apetezca indagar en su discografía.
Here’s a live show with Tetsuo Sakurai and Dennis Chambers:

En este otro vídeo podemos verle homenajeando a Stevie Wonder:
A tribute to Stevie Wonder:

Y aquí el vídeo promocional, que apenas nos cuenta nada:
Promo viedo, almost empty:

La lista de temas:

1. Intro
2. Emergency Exit
3. Tell Me Something Good
4. Connoisseur pt 1
5. Reunion Listen
6. Morning View
7. Walkie Talkie
8. Rehearsal Note
9. Side Note
10. Sunset In El Paso
11. Write Me A Song
12. Child’s Play
13. Sound Proof
14. Connoisseur pt 2

For unlawful carnal knowledge (1991)

Hoy me apetece cantar las maravillas de uno de los más destacables trabajos de la historia del Rock: El “FUCK” de Van Halen.

Leí por ahí que este es su álbum más vendido y si es así me alegro aunque me extraña ya que en 1991 la fiebre de Van Halen había amainado bastante. De lo que no me cabe ninguna duda es de que se trata de uno de sus trabajos más logrados sobre las seis cuerdas. La recopilación de recursos propios y la maestría conque están debidamente repartidos por el disco es algo que solo unos cuantos iluminados pueden conseguir.

Llegó a mis oídos una anécdota en la que un chaval estadounidense era detenido por vestir una camiseta del merchandising de este disco y que Eddie pagó la fianza.

En la larga, algo estéril, e interminable aunque divertida discusión que enfrenta a los partidarios de diversos guitarristas como Jimi Hendrix, Van Halen, Eric Clapton y otros a mí me gustaría partir una lanza por Eddie con los argumentos siguientes:

• Popularizó el tapping, que muchos desprecian por ser una técnica inexpresiva. Luego resultó que ya había indicios de tapping en la edad media y nadie se había percatado de su utilidad.
• Popularizó el puente flotante. Otro invento que todos los demás habían pasado por alto quizás por no saber bien qué hacer con él.
• Popularizó la pastilla doble, con su potente sonido distorsionado tan personal e imitado.
• Llevó la “pirotecnia” basada en armónicos a nuevos límites en el Rock (había un amigo de Tal Farlow que sabía mucho de eso, xD).
• Llevó definitivamente la guitarra de Rock más allá de los cánones heredados del Blues. Esto es quizá lo más importante de todo y fué lo que generó, en gran parte, la eclosión de tanto virtuoso en el Hard Rock de los 80 y 90 desde Satriani hasta Vai o Gilbert.
• Por supuesto que se debe mucho a Hendrix, pero igualmente Hendrix se debe mucho a otros. Nadie hace guitarra de la nada.
• No es un guitarrista de los impolutos técnicamente (aunque no peca de manco) si lo comparamos con gente posterior del género y si lo comparamos con gente de su generación, anteriores y posteriores de otros géneros. Si queréis ver un tapping de otro mundo ahí tenéis a Stanley Jordan. Tampoco son técnicamente irreprochables Hendrix o Randy Rhoads o Gary Moore y a nadie le importa porque lo compensan con otras muchas virtudes y la guitarra, que yo sepa, no es solo técnica.

Ahí va un peaso vídeo del tema “The dream is over“.

Simpática versión del archiconocido tema de los Bee Gees. El guitarrista preferido del hijo que Frank Zappa es Van Halen “The Great” y se nota. El Dweezil este toca muy bien y tiene algunas cosas interesantes por ahí, aunque creativamente ha sido bastante inestable y nunca llegó a cuajar ningún proyecto por el que el público le recuerde. Todo lo contrario de Ozzy que, aunque no está hecho un tenor y le encanta ser muy rico a cualquier precio, su sola mención inunda la mente de cualquiera de recuerdos de décadas de buen rock y fuego en la sangre.

Una pena que solo sea audio, xD…

A caballo entre el llamado rock progresivo en la onda Dream Theater e influencias de otras disciplinas como el Jazz o el Blues o el Funk o el Hard Rock o el Latino o el Country. El nombre que le han puesto por ahí a esto es “Hard Fusion” y lo describe bastante bien.

Se trata de unos jevis que han estudiado mucha, pero que mucha música y se dedican a adaptarlo todo al adorable salvajismo del Metal. No se lo regaléis a vuestra abuela. Aquí hay ruídos que solo algunos de los nacidos del 1975 en adelante sabrán interpretar, xD.

Bestialmente bueno son los calificativos que se me ocurren mientras los escucho. Tienen partes que recuerdan mucho a Steve Morse en su faceta Country. Un vistuosismo aplastante que navega del Power al Speed para luego recrearse en el lirismo y a continuación volver a subyugarte con pasajes tan infernales que sacan el hipo al segundo compás.

Mientras el reino del Metal tenga en nómina caballeros como estos no temblaremos en absoluto ante las trasnochadas críticas de los puristas de otras disciplinas.

Y ahí va una muestra. Un temilla de un trabajo anterior: